你会发现，当中国服装流行趋势真正具有影响力的时候，这个产业将和现在我们身处的现状截然不同。 
 
　　我们身处怎样的流行现状呢？ 
 
　　这是一个不能没有流行的产业，设计师们都想制造流行，消费者们都想成为流行的榜样，人人都忙着流行，时装秀，新款上市，翻看杂志，逛百货商场，喜欢了，购买了，讨厌了，换掉了，再买了，再换了……在2005年的记录簿上，各种各样的时装发布依然在业内演得轰轰烈烈，但，我们此时要分析的是：在世界服装流行的影响力上，中国服装流行到底有着多少话语权？或者仅仅把它限制在中国的范围内，我们的服装到底有多少与流行有关？我们已经学会了不再为那些超级模仿秀鼓掌，但除此之外，我们还剩下了什么？ 
 
　　流行在全世界蔓延，谁在操纵话语权 
 
　　流行是有规律可循的，几乎所有的理论学家都可以给出一个很好的公式。他们告诉你什么时候发布流行色，什么时候发布面料趋势，什么时候发布服装流行，什么时候开始市场流行，他们认为所有的这些流行都可以人为地得到控制。 
 
　　我们顺着这些流行趋势的时间导向来算，我们现在所穿着的服装应该是1年前或者是2年以前某个流行色专家的一个奇思妙想而已。你不妨想想，别说是一年以前，就是两个月以前的流行资讯到现在都未必有用了，时代已经完全不同了。 
 
　　在这些发布流行机构的对外口径上，他们的流行是经过多少权威专家的市场调研，有着多少统计数据作为背后支撑，但谁都知道，在他们的流行导向图的背后，站着的都是一些实力相当雄厚的企业和机构。 
 
　　业内曾经有一个人所共知的故事，在一个世界级的流行趋势论坛上，一个总裁从兜里拿出一个橙子，对另外一个总裁说，明年将流行橙色，两个总裁相视一笑，于是，下一年的流行色就这样确定了。可笑吗？真正了解流行趋势发布的人却不会把这当作一个笑话。你不得不承认，实力操纵流行。 
 
　　人们剩下来所能够做的就是拼命猜测，下一次那个总裁会从兜里掏出什么来呢？ 
 
　　目前为止，在世界上能够制造服装流行的还是集中在那几个著名的时装周上，而归根结底还是在那几个顶级的品牌上。 
 
　　每年的3、4月份，全世界时尚媒体的目光都集中在巴黎，纽约，米兰……在这些舞台上发布的所有服装和服饰几乎在同一时间向全世界蔓延，每一个有心人都在根据这些作品来思考自己下一季的产品定位。这就是流行的影响力。 
 
　　中国流行趋势之争，不要限制我的欲望 
 
　　当然，每一个行业里都有一些敢为人先的尝试者，在中国服装流行影响力的思考上，他们所作的努力从来都没有停歇过，现在，他们也开始从兜里拿东西了，但人们会想当然的认为，他们从兜里拿出来的肯定是橙子，起码是一个橘子。 
 
　　无论哪个机构出面发布中国的服装流行趋势，最终在其中操盘的首当其冲是有着深深的引导服装流行情结的中国服装设计师群体。 
中国实力派的老牌设计师有几位？ 
 
　　记者认为，如果精确的说，应该把这个数字定在个位上，而且这个数字越少证明他们的分量越重。 
 
　　这些设计师包括：吴海燕，张肇达，王新元，谢锋…… 
 
　　吴海燕，这位曾经中国服装集团的首席设计师，她一直都是中国服装流行趋势的积极倡导者和实践者。而且在她现代城的时尚工作室里，她从来都没有放弃对中国服装流行趋势的研究。每年，媒体都能够收到她关于流行趋势的专业解读。现在她可以再次把她的理想放大了，因为她正在中国服装协会的中国服装流行趋势的项目中发挥着不可替代的作用，此次与众不同的是：中国服装的强势品牌们积极参与了这次流行趋势发布。正像苏州大学艺术学院副院长李超德所言，在中国服装流行趋势的研究中，吴海燕是目前为止最有发言权的。一来是她多年来的执着，二来，学院派出身的她可以给流行趋势这个平台以一个很科学的构架。 
 
　　目前，还在做中国服装趋势研究的有两个人，张肇达和王新元，今年的中央电视台又选了他们做中国服装流行趋势的代言人。但中央电视台作为一个传媒与服装设计师的专业理想毕竟还有一个距离。谁都清楚，中国服装流行趋势应该是一个更为科学而权威的平台。据说，张肇达今年要完成中国服装流行趋势的一个漂亮的转身，他身后是中国时尚之都（北京）投资顾问有限公司，听说，这个项目背后的资金相当雄厚。这是张肇达的风格，他无论做什么，都不缺少宏大的背后支撑。而王新元的中国服装流行趋势构想是建立在一个更大的基金基础之上的，现在，他平稳的落地上海国际时尚联合会的平台，不知是否还会像从前一样提醒人们："中国服装将因我而改变。"还是真的如他所说，他将站在幕后，支持中国服装哪怕任何一点积极而意义深远的尝试。 
 
　　2006年3月，应该是中国服装流行值得纪念的一个时刻，吴海燕和张肇达同时在不同的平台上宣布中国服装流行趋势的诞生和再生，与之同时诞生的是他们关于2006～2007中国服装秋冬流行趋势。王新元向记者透露，他认为吴海燕和张肇达是中国目前为止最有才华的设计师，他们正在做的正是中国所需要的。 
 
　　谢峰的"吉芬"近几年的成功，似乎使得时装界找到了某种典范。很多老牌设计师纷纷试图东山再起，他的风格给人的想象是幽默，深沉，文雅，从来不会惹事生非。谢锋的野心并不大，他只是希望更多的了解他的消费群，并且引导她们，服务她们。"我的消费者们大多出生于上世纪70年代前后，受过大学或更高的教育，她们也是知识与美丽的化身。她们都很成功，但并不很幸福，吉芬会带给她们一些温馨，但不能解决所有。" 
 
　　目前为止，尽管中国新生代的服装设计师风起云涌，而能够超出上面那些人个人影响力的几乎没有。但时代飞速前进，他们的分量已不由分说地发生了变化。老牌设计师能否保持实力或者说能否新生成了目前中国服装设计界最敏感的话题。 
 
　　品牌流行落地的困惑，请告诉我何去何从 
 
　　但中国服装流行趋势到底能够给企业怎样的引导呢？ 
 
　　中国稍有一点实力的服装品牌目前已经习惯了每年都有自己的流行趋势发布。几乎在形式上和世界的没有什么不同。每年从3月份开始到12月份为止，你可以随时阅读中国设计师们对待流行的不同层次的解读。 
 
即将来临的3月底的中国国际服装服饰博览会最具代表性，这是一个交易的盛会，更是一个产业的盛会，有一定实力的服装品牌同时会选择发布流行预报。但在博览会上作流行发布的品牌越来越意识到，他们的影响力顶多是一次产品订货会，他们并不能够真正的作用到流行的终端--消费者身上。因而，中国的服装流行制造者们更多的把功夫用在解读和解构上。
每一个在服装企业里作过服装设计师的人对此更是有着这样深刻的体会。服装老板或者是服装品牌的首席设计师们总是会为公司订阅很多国际知名的服装杂志，这些杂志上的最新图片成为他们设计的最好的参考。一个皮衣的老板这样和记者说："我曾经作过这样的试验，一个款式是杂志上原封不动的样板，另一个是我们设计师真正自己的设计，结果投放市场之后，我们自己的原创就是没有销售，最后都变成了库存。" 
　　有一个开猎头公司的朋友曾经一语道破真谛："现在企业要找首席设计师，还不如找一个有经验的国际买手，每年让他们去国外购买当季最流行的相关风格的服装，然后拿到中国来生产，等到一年以后，这些服装生产出来，正好是中国服装流行的季节。因为，国际最新流行和国内流行是有一定的时间差的。现在在国内卖的国际大牌的产品几乎都是他们在国外2～3年前的设计。" 
　　时装周的凝聚力，你的定位决定了你的未来 
　　时装周的确是一个浮华而漂亮的舞台，相比于博览会来说，它更加注重流行而非贸易。因而，观察中国服装流行的影响力，这里应该是最好的舞台。 
　　北京的中国国际时装周目前在业内的传媒气候无人能比，不但是专业传媒影响力，它更加一年一年的做到了大众传媒里去，传媒和品牌的影响力是相互的，因而，每年年初和年底到北京来，成了品牌宣传的一个很好的机会。只是目前消费者对时装周的理解，除了美女华服的热闹以外，传媒们并没有给消费者一个很好的了解品牌下季服装流行的窗口，或者说品牌的重量并没有给予传媒更大的空间，作用力显然是相互的，尽管北京的平台已经吸引了业内相当有名的一些品牌，但他们对流行的影响力目前为止还不够强大。 
　　上海的国际时装周似乎从一开始就没有站在中国服装的圈子里，它要的是真正的国际，就像这个城市的文化一样，这是它定位的成功之处，无论从形式还是内容上看，它更应该成为具有流行影响力的舞台，因为这里移植来了一些真正意义的国际品牌，但中国服装流行的力度在这里被明显的削弱了，他们目前还无法站在一个起跑线上。 
　　这就是北京和上海的矛盾之处，北京要吸引国际大牌，上海要吸引中国品牌，但天下没有通吃的平台。他们的定位决定了他们的未来。 
　　深圳时装周不得不提，它的市场化让人不可小觑，今年他们带着大量的南方品牌北上，成为业内人想不通又不得不鼓掌称道的一个案例。深圳和哈尔滨的联合在传统专业人士看来，纯属娱乐，不合逻辑，而且，绝对不可能成为常态，但他们在流行与市场的调剂中，做了一个非常漂亮的空中落地。 
　　其他城市的时装周在流行影响力的缔造上还没有找准自己的明确定位，或者说时装周在那里和流行无关。 
　　其实，流行的竞争主要是话语权的较量，谁拥有了话语权，谁就拥有了流行的影响力。